27/28AW主題概念:Living Matter
2027/28秋冬以Living Matter為核心概念,將「材質」視為設計的起點,而非單純的裝飾元素。在AI技術與自動化快速發展的背景下,本季強調科技與自然的融合,聚焦有機循環、資源再生與生命系統等議題,透過兼具觸感、功能性與可持續性的材質語言,回應未來時尚對創新、永續與材料創新的發展需求。
並以此發展出三大核心主題:
Matter of Time(時間之質):以時間、記憶與工藝傳承為主軸,重新詮釋材質的價
Wild Matter(野性之質):從自然生態與生命系統汲取靈感,探索未來設計的新方向
Matter of Ease(舒逸之質):融合隱形科技與人本設計,強調舒適性、機能性與日常應用
Matter of Time(時間之質):時間、記憶與手工藝的重啟
以時間累積所留下的痕跡作為設計核心,重新詮釋材質、工藝與文化記憶的價值。隨著數位技術與AI加速設計流程,本季反而更重視手工技藝、製作歷程與材質本身的獨特性,將磨損、紋理與歲月痕跡視為設計語言的一部分,回應市場對真實工藝與情感連結的重視。
色彩表現:時間沉澱下的低飽和色調
色彩以經時間洗鍊的灰調中性色為基礎,透過煙燻感與低飽和色彩建立沉穩層次,並融合深李子色、赭石色與蠟黃色等色彩,營造具歷史感與藝術性的秋冬氛圍。
紫色系成為27/28AW重點色彩
紫色為本季代表性色彩之一,透過不同明度與彩度的變化,建立更具層次的配色結構,並展現跨性別、跨年齡的市場應用潛力。尤其可關注代表色:Dusky Violet(煙燻紫)與Purple Code(紫羅蘭密碼)等。
Dusky Violet(煙燻紫):呈現帶有時間感的煙燻色調,於男裝市場表現亮眼,並在中東與印度市場展現成長動能。
Purple Code(紫羅蘭密碼):以深邃且飽和的色彩特性,成為黑色之外的重要替代色,廣泛應用於外套等秋冬單品,並於歐洲、中東及巴西市場持續擴大應用。
Wild Matter(野性之質):活體系統的審美模型
以生命系統及其多樣性為靈感,透過有機生長、植物與礦物紋理等自然元素,重新詮釋當代設計美學。隨著設計逐漸回應標準化與人工化生產的反思,腐化、發酵、生物轉化等自然過程,不僅突顯生態系統的脆弱性,也為材料創新與設計帶來新的可能。菌絲體、生物發酵及再生技術的應用,進一步展現科技與自然的協作關係,反映設計思維正由「支配自然」轉向「與自然共生」,並從生命系統的運作中汲取創作靈感。
色彩表現:活體物質性的延伸語言
Wild Matter以大地綠、礦物灰及源自生命系統的自然色彩為基礎,形塑具再生概念的色彩結構,使自然成為創新與更新的重要來源。
綠色系:自然與生物技術的過渡地帶
自2025/26秋冬至2027春夏,帶有數位感的冷調綠色逐漸減少,取而代之的是更具植物性與溫度感的綠色系,反映自然與生物科技並存的設計趨勢。
在2027/28秋冬中,源自再生與有機語境的色彩逐步轉向更具中性色特質的應用,以適應多元材質與設計場景。鼠尾草綠取代原本偏灰調色彩,展現更明確的存在感;深綠色延伸自天然染料來源,強化自然深度;而海藻綠則帶有微微黃調,為色盤注入溫潤感,並廣泛應用於合成與天然材質的不同表面處理中。
Algae Gel(海藻凍綠):呈現源自生命系統啟發的再生光澤與有機深度,延伸至服裝與鞋履等多元品類,特別應用於機能服飾與針織單品,並於巴西、歐洲與印度市場展現成長動能。
Mycelium Beige(菌絲體米色):呈現礦物與有機交融的中性色調,作為跨品類應用色彩,廣泛出現在外套及各類服裝品項,並因其跨世代適用性,在歐洲、印度與巴西市場持續擴大採用。
Matter of Ease(舒逸之質):隱形科技與人本設計
聚焦於科技與人本設計的融合。在日益複雜的數位環境中,產品設計更強調直覺化體驗與使用便利性,透過將科技隱於材質與結構之中,兼顧機能表現與穿著舒適度。服裝不僅作為身體與外部環境之間的保護層,更藉由柔軟材質、機能設計與循環應用,展現兼具舒適性、機能性與永續價值的未來服裝發展方向。
繼7月紐約展作為北美市場開發的重要節點後,Première Vision Paris 亦將於9月1–3日登場,本次展會將持續串聯全球市場布局,並於色彩預測領域與法國大數據預測分析公司 Heuritech展開合作,透過AI對全球社群影像與消費者行為數據的分析,結合趨勢研究與市場需求,進一步提升色彩預測的精準度與商業應用價值。