Texworld Apparel Sourcing Paris 發布27/28秋冬趨勢手冊《Autopsy》，以 12 個新興創意訊號取代過往四大敘事架構，從文化、社會、美學與情感層面觀察當代社會的變化。由藝術總監Louis Gérin與Grégory Lamaud領導的 Texworld Trends Table團隊策劃，本季趨勢聚焦科技飽和、意義感流失與主流敘事疲乏，同時延伸至自然回歸、身體感知、記憶與人類文明等議題，並將觀察轉化為色彩、材質與服裝輪廓提案。

解碼與創意觀察的工具

《Autopsy》不僅從風格層面預測下一季趨勢，而是將服裝放入更大的社會與文化脈絡中思考。報告指出，當代社會正處於一個轉折點，一方面面臨科技高度滲透、既有敘事逐漸失去意義等問題，另一方面也出現重新連結自然、回到真實生活與重新思考人類角色的需求。

因此，12 個訊號並非單一的造型趨勢，而是以不同角度回應當代社會狀態，再透過材質、色彩與造型將抽象議題轉化為具體的設計語言。

12 個創意訊號

Signal #1｜Normskin
探討演算法與標準化文化對身體、品味與身分的影響。模組化肌理、規律層次與幾何圖案搭配中性色彩，呈現高度一致的視覺語言，也反映對同質化與從眾現象的觀察。

Signal #2｜Florabiote
以自然的大量繁衍回應人類系統的疲乏。有機色彩、人工花卉、天鵝絨與植物元素構成如生態系般的視覺環境，並延伸至繭型大衣、花卉提花、苔蘚質感天鵝絨與植物刺繡等設計。

Signal #3｜Decarnation
聚焦高度連結的數位環境下，人體與實體感逐漸疏離的現象。服裝被視為外殼、遺物或身體缺席後留下的痕跡，透過磨損、風化、褪色與近乎幽靈般的色彩，呈現脆弱且去身體化的視覺效果。

Signal #4｜Fusionary
描繪形態、材質與功能重新組合的世界。受到生命系統有機結構啟發，服裝透過組裝、網絡與圖像張力進行混合，並以溫暖色彩呈現跨領域、跨文化與工藝融合的可能性。

Signal #5｜Vitaminoid
描繪一個充滿表演性的社會，個體逐漸成為自身形象的誇張版本。高對比色彩、蓬鬆材質、鮮豔人造皮草、放大輪廓與卡通化造型，連結流行文化、數位角色與符號消費。

Signal #6｜Evinescence
關注人類文明在過度關注自身形象後所留下的痕跡。半透明色彩、變形反射、碎裂肌理與歷史痕跡共同形成消逝感，服裝表面則呈現受到時間與記憶磨損的狀態。

Signal #7｜Paleogreen
描繪植被重新覆蓋人類文明遺跡的情境。低飽和綠色、斑駁效果與層次表面呈現受到時間侵蝕的材質，整體美學介於自然復甦、考古痕跡與文明記憶之間。

Signal #8｜Chlorolirium
將自然視為設計的核心範本，進一步想像一個超越人類中心觀點的未來。葉綠素色調、蓬鬆材質、植物般輪廓與具有生命感的布料效果，建立以生物學為靈感的設計語言。

Signal #9｜Aquamorphosis
從水域的流動性與適應性出發，運用半透明、流動與可變形材質，搭配反光效果、濕潤表面與有機結構，使服裝呈現如水流塑造般的柔軟與變化。

Signal #10｜Wondermeil
描繪疲憊之後重新出現的感官活力。色彩變得鮮明，圖案呈現震動與迷幻感，透過天真、歡快的構圖與強烈色彩，重新建立人與環境之間的感官連結。

Signal #11｜Urbicea
從殘存建築、技術物件與城市結構中尋找文明留下的痕跡。礦物材質、混凝土灰色調與粗獷主義線條，形成帶有工業感與廢墟意象的視覺語言。

Signal #12｜Epiternel
以沉澱與回歸本質作為《Autopsy》的最後一個訊號。焦木、碳化殘留物、大理石紋理與深沉包覆性的結構，呈現近似修道院般安靜的氛圍，象徵經歷耗損後重新回到基本元素的狀態。

從趨勢概念走向實體材料

除了趨勢手冊，Texworld Apparel Sourcing Paris也將12個訊號轉化為展會現場的實體展示。2026 年8月31日至9月2日，參觀者可於巴黎Le Bourget 展覽中心 Hall 2 看見受到《Autopsy》啟發的面料、色彩與服裝輪廓。

從本次架構來看，Texworld對27/28秋冬的觀察並未集中於單一造型或色彩潮流，而是從科技、自然、身體、文明與情緒等議題出發，再將社會變化轉化為面料與服裝設計語言。這也反映未來趨勢研究逐漸從「預測流行」走向「解讀環境」，成為品牌與面料業者思考產品方向的重要參考。