按標籤顯示項目： 2026Heimtextil

在數位化與AI技術飛速發展的時代，2026 Heimtextil展會強調回歸「實體互動」的重要性。開幕式上，Messe Frankfurt執行董事會成員Detlef Braun指出，在當前動盪局勢下，有一種貨幣比以往更加強勢，那就是「面對面」的交流，他強調，儘管科技日新月異，實體展會所帶來的人際連結與信任仍不可替代，而Heimtextil正是將創新、教育與人脈網絡緊密結合的平台，幫助企業在轉型中找到新商機。

從「以人為本」轉向「生態共生」
展會的設計焦點落在義大利知名建築師暨工業設計藝術總監Patricia Urquiola策劃的主題展區—「among-all萬物之間」。Urquiola在演講中直言，設計界過去奉為圭臬的「以人為本」思維已不足以應對當前環境，必須轉向更包容的「生態共生」視角。她透過一系列極具視覺張力的裝置，將抽象哲學轉化為可觸摸的實體體驗。
among-all概念裝置(左)與Messe Frankfurt執行董事會成員Detlef Braun(右)。Photos by Fashion Express & Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera.

打破人類中心主義，生物基與合成物種的平等對話
Urquiola表示，「among-all」的核心在於人類只是龐大生態系統的一部分，而非凌駕於環境之上的控制者。人們必須意識到自己與生物、材料是平等的共生關係。此概念透過現場「角色」裝置，展現了從原始自然到未來科技的共生光譜。

首先是代表科技演化的「生物合成結構」，以淡紫色、層疊波浪狀的型態出現，它看似由3D列印生成，卻模仿了有機生物的生長曲線，象徵AI科技與生物學的完美融合。

與之對話的「生物基角色」，演示了由麻、羊毛以及農業廢棄物（如柳橙果皮）盤繞而成的實體雕塑，Urquiola戲稱這些為「幽靈」，象徵材料本身具有原始且真實的觸感生命力。這些原始角色並非與科技絕緣，後方的LED互動螢幕為它們構建了一個「數位棲息地」，螢幕上投射出與實體雕塑呼應的數位角色，正在持續行走與活動，象徵透過AI技術，傳統材料也能在數位空間中獲得動態的新生，完美演繹了虛實共存的完整生態。

形成強烈對比的是「銀色合成角色」。這座帶有金屬光澤、四足站立卻又似椅子的裝置，代表了生態系中的「科技物種」。視覺上呈現金屬的未來冷感，但觸覺上卻是柔軟的填充紡織品，模糊了家具與生物、科技與自然的界線，提醒我們 AI 與科技也是未來共生環境中不可或缺的夥伴。
左圖Patricia Urquiola說明「生物合成結構」裝置概念，以及生物基角色與銀色合成科技物種。 Photos by Fashion Express.

材料應用從單純的「回收」，昇華為具備修復能力的「再生」
承接上述的生態哲學，展會進一步強調材料應用需具備修復環境的能力。現場最引人注目的實例是展區中央的「立體再生地毯地景」。這座由再生尼龍紗線（ECONYL®）織造而成的巨大裝置，突破了地毯僅能平鋪於地面的限制，隆起成為一座漸層色彩的小山丘。它既是地景也是家具，邀請參觀者隨意倚靠、休憩，展示了再生材料不僅環保，更能創造出極致的舒適度與奢華感。

與其相互輝映的，是懸掛於後方牆面的「再生拼貼掛毯」。這幅作品呼應了 Urquiola在演講中強調的異材質組合概念。利用不同紋理、色彩的再生布料碎片進行有機感的拼接，將原本分離的邊角料重組為一幅具有流動感的抽象畫作，證明了「再生」不僅是技術指標，更是一種能將廢棄物轉化為藝術風景的設計美學。
立體再生地毯地景(左)與牆面上的再生拼貼掛毯(右)。 Photos by Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera & Fashion Express.

AI 無法取代的觸覺經濟：回應式空間與連結
在AI浪潮席捲全球的當下，科技是工具，而非替代品。Urquiola指出，雖然AI能協助運算與優化製程，但人們對「真實感」的渴望反而更加強烈。紡織品的觸覺—包括質地、溫度與真實感—將成為連結人與空間的重要介面。未來的設計將是高科技輔助與高觸感體驗的完美結合，而「among-all萬物之間」正是這種新關係的最佳呈現。

面對AI浪潮，現場以巨大的「回應式充氣紡織結構」提出對「觸覺經濟」的深刻反思。這座由鮮豔機能面料拼接而成的巨大管狀裝置，以柔軟、可擠壓的充氣型態取代冰冷建築，邀請參觀者主動觸摸感受。Urquiola強調，當人們深陷數位疲勞之際，這個能給予身體即時回應的「回應式空間」，凸顯了紡織品獨有的真實觸感與溫度，那是一種再強大的運算AI模型也無法模擬、卻正是人類最迫切渴望的感知體驗。

最後，懸掛於展場空間中的「共生交織網」，以未經修飾、保留原始觸感的紗線編織成龐大的實體網絡，隱喻萬物彼此交織的關係結構。相較於無形且冰冷的數位網路，這張可觸可感的網提醒我們：在「among-all」的世界裡，連結不只是資料的傳輸，而是人與人、人與材料之間，帶有溫度的真實互動。
回應式充氣紡織結構(左)與共生交織網(右)。 Photos by Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera & Fashion Express.

面對瞬息萬變的市場需求，2026 Heimtextil不僅是設計趨勢的風向球，更清楚反映出產業規格的結構性轉變—「環保+機能雙認證」已不再是加分選項，而逐漸成為市場標配。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera.

本屆展會透過精準的展館分區策略，重新梳理採購路徑，並強調整體跨領域的搭配性：從壁紙到窗簾及配件，從沙發面料到抱枕點綴，呈現高度整合的一站式採購趨勢。以下盤點展會五大熱區：

室內設計・建築・旅宿空間資料庫專區
針對設計師與旅宿業者，嚴格篩選展品，提供商用與公共空間機能性紡織品參考。

•機能隱形化：面對高使用頻率的商用場域，展出重點聚焦於「機能隱形化」的材料趨勢。現場可見大量高耐磨係數的沙發與家具用布，外觀細緻柔軟，內含防焰、易潔等機能，兼顧美感與耐用性，回應飯店大廳與餐飲空間長期使用下的清潔與維護需求。
•選材資訊透明化：布料清楚標示素材、機能與供應商資訊，方便設計師快速篩選，提升選材效率。

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智慧寢具與纖維紗線
寢具產業呈現從上游原料到終端產品的深度整合。

•睡眠科技與防護：「Sleep & Meet」專區主打以科技監測睡眠系統與床墊。值得關注的是，此區買氣相當熱絡，主打針對敏感肌膚設計的「防過敏被單」，精準切中後疫情時代對健康防護的需求。
•永續源頭：同區展出多款強調永續的環保紗線與再生纖維，從源頭落實減碳。
智慧寢具與纖維紗線展區。左圖：結合涼感機能與透氣結構的床墊，解決睡眠悶熱痛點。右圖：再生纖維素纖維，從源頭循環製程到終端寢具的永續應用。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Jean-Luc Valentin.

壁面與窗飾工藝
壁面材料與窗簾配件相互映襯，從牆面延伸，形塑出由地面向上展開的立面工藝美學，展現垂直空間在材質與細節上的整合表現。

•複合式壁紙回歸自然：現場大量可見視覺上的花卉植物圖騰，呼應回歸自然的空間美學。材質上更大量採用「複合式壁紙」—底層不織布結構提升施工便利性，表層則結合劍麻（Sisal）等天然植物纖維，形成立體層次與自然紋理兼具的牆面效果；在商業空間應用中，亦特別強調具備防焰與吸音機能的機能型壁紙，以回應公共與高使用頻率場域的實務需求。
•窗簾五金與細節工藝：窗飾設計跳脫單純的平面布料，素材本身更強調豐富的立體織紋或具折疊結構美感的風琴簾應用，不僅精準調節光影，更增添窗景線條美感，呈現機能與裝飾並重的工藝細節。壁面與窗飾工藝展區。從左到右：花卉圖騰的壁紙設計、立體質感的提花窗簾、具層次感的風琴簾。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera & Thomas Fedra.

圖紋設計的新語彙：從手工到演算法
展場不僅展示布料，更呈現「花版設計」與創意產出的平台。

•販售圖紋靈感的設計聚落：許多歐洲頂尖工作室如義大利、英國等在此設攤，現場可見來自手工剪裁的樣品製作，兜售獨家創意、極具層次感的圖紋設計，例如大膽結合網狀布料與異材質拼接再賦予圖紋層疊。此區域成為設計師流連忘返的靈感來源，為終端產品提供實用的設計啟發。
•AI圖紋設計系統：AI圖紋設計平台成為現場的新焦點，不僅提升設計效率，也擴增創意表現的可能性。設計師透過平台將手工技藝與數位運算結合，生成的印花圖騰既保留「人工手繪質感」，又融入「AI生成運算」的創新元素，呈現出傳統工藝與數位技術融合的未來美學。
販售圖紋靈感的設計聚落。右圖為AI圖紋設計系統。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera & Jean-Luc Valentin.

家居成品與全球採購
相較於原料區，以成品為主的展區商業活力最旺，是零售商下單重點。

•軟裝家飾品買氣熱絡：特別是抱枕類、佈置類產品。買家積極尋找具備設計感的產品作為居家點綴，現場可見豐富的刺繡、流蘇及絲絨材質系列。
•機器簇絨與傳統地毯：地毯區呈現技術兩極化，一方面是先進的機器手臂簇絨，精準快速地織造複雜圖案技術；另一方面則是埃及、印度與中國的傳統機織與手工地毯相互競技。左圖：刺繡抱枕為居家裝飾重點；右圖：藝術圖騰與精細織造的大型地毯。Photos by Fashion Express & Messe Frankfurt GmbH / Jean-Luc Valentin.

一年一度的Heimtextil國際家用紡織品展會於1月13-16日在德國法蘭克福舉辦，匯聚來自148個國家、3,000家參展商，向超過48,000名買主展示最新紡織材料、產品系列及整體室內設計解決方案。

展會以「Lead the Change引領變革」為主軸，聚焦全球市場結構變動、AI技術應用及新型商業模式。Messe Frankfurt執行董事會成員Detlef Braun表示：「在關稅政策波動與地緣政治不確定性下，全球採購與貿易結構正在重塑，東協與歐洲市場的重要性日益提升。Heimtextil作為可靠的全球產業平台，提供不可或缺的方向指引與商業機會。」

全球影響力與高決策層參與
主辦單位表示，Heimtextil展會透過高效率的供需媒合機制，清楚勾勒全球家用紡織市場的發展脈絡與趨勢，並揭示新興且具替代性的商業模式走向。以本屆為例，國際參展商比例高達96%，涵蓋紡織價值鏈的主要生產與銷售市場，前十名參展國家包括中國、印度、巴基斯坦、土耳其、德國、義大利、西班牙、葡萄牙、英國與荷蘭。

參觀者國際化比例亦達86%，其中美國、瑞士、丹麥、芬蘭及秘魯買主人數顯著增長。高階決策者占比78%(包括Harrods、IKEA、Marriott Hotels、Sainsbury’s 及 XXXLutz等國際企業高管)，回訪參觀者比例達68%，再次彰顯展會在策略採購、市場開發與人脈拓展上的重要地位。
Heimtextil展會盛況。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera.

室內設計與旅宿產業的成長動能
作為全球紡織與非紡織室內設計的重要樞紐，Heimtextil展提供零售、工業及商用領域的整體空間解決方案。在「Craft is a Verb匠藝在心不在形」主題下，Heimtextil Trends 2026/27結合AI技術與傳統工藝，為設計、產品開發及系列規劃注入創新動能。

例如設計師暨建築師Patricia Urquiola以互動裝置作品「among-all萬物之間」展示未來室內設計可能性，融合AI、材料創新與永續概念，呈現紡織品如何回應個人需求，並為設計、零售與旅宿產業開啟新應用場景。

另外，因應商用功能性紡織品需求擴大，展會以專案型整體空間解決方案為主軸，推出「Interior · Architecture · Hospitality室內設計・建築・旅宿空間計畫」，串聯產業端、設計端與專案開發端，具體展示機能性紡織品如何於旅宿、商業空間、辦公室與醫療場域等多元空間場域中創造差異化體驗，並拓展新的市場機會。
左圖：Patricia Urquiola 互動裝置作品「among-all 萬物之間」。右圖：「Craft is a Verb 匠藝在心不在形」主題區一景。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera.

AI 驅動全球紡織產業新商機
為能將市場結構轉變與新消費型態轉化為實際商業機會，「Texpertise Focus AI人工智慧聚焦」平台展示AI在設計概念、材料視覺化、資料管理、流程運作及客戶互動上的實務應用。

Messe Frankfurt 紡織與紡織技術副總裁Olaf Schmidt表示：「我們的目標是讓AI的應用具體可操作，成為產業創意與效率的夥伴，並透過創新展商呈現、策展及精準內容規劃，滿足產業對交流與策略洞察的需求。」「Texpertise Focus AI人工智慧聚焦」平台論壇，探討AI於紡織產業的實務應用。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Jean-Luc Valentin.

26/27家飾趨勢：匠藝在心不在形Craft is a Verb
全球家用紡織品指標展覽Heimtextil預告年度設計趨勢，主題定調為「Craft is a Verb 匠藝在心不在形」。今年展會連續第二年攜手米蘭設計週備受矚目的流動設計平台Alcova策展—該平台長期致力於探索居住與製造的未來趨勢—雙方此次合作不僅探討風格美學，更深入挖掘在AI人工智慧崛起的時代，人類如何重新定義「創造」與「家」的價值。在此願景中，紡織品不僅是裝飾，更是建築變得柔軟的所在，是連結技術、手工與人類情感的縫合線 。Photos by Messe Frankfurt GmbH / Jean-Luc Valentin.

當代手工藝的演化：跨越虛實的動態平衡
當代手工藝已超越傳統定義，演化為一場在繪畫、織物與數位模型間流動的「跨媒介轉化」實驗。新時代的設計師不再抗拒科技，而是將演算法視為新型態的創作工具，在數位精準與實體手感間維持動態平衡：他們藉由 AI 突破雙手的物理極限，同時仰賴人類直覺為運算的邏輯瓶頸尋找出口，讓創意在虛實切換的過程中，激發出意想不到的創新。
左圖：充滿孔隙的手工陶瓷，與3D列印把手及飾件的大膽拼接，展現異質共生美學。右圖：融合變異金屬與磨損織物的長凳，輔以獸角掛鉤，營造出充滿戲劇性的懸浮視覺效果。Photos by Fashion Express & Messe Frankfurt GmbH / Pietro Sutera.

色彩趨勢：自然與數位的對比美學
呼應本屆主題，色彩趨勢呈現出「自然穩定」與「數位活力」並存的對比美感。基調以沙色、陶土、煤灰、橄欖綠及樹皮棕等自然色系為主，呼應大地材質與溫暖觸感；同時大膽搭配酸性綠、數位丁香紫、亮螢幕藍等鮮明科技色，為設計注入現代感與視覺張力。整體調性傳達出穩定中帶有創新、自然中融入科技的設計哲學，呈現紡織與家居空間的新美學方向。Heimtextil 2026/27趨勢色彩，Photos by Messe Frankfurt GmbH。

AI時代下的「匠藝」反思，擁抱數位與手作共生
延續上述哲學，Alcova與Heimtextil梳理出六個具體的設計發展方向，展現了「完美數位」與「不完美手作」的光譜碰撞：

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主題1.重塑媒介Re: Media：數位故障與像素美學
著眼於手工藝與數位技術的交融，透過跨媒介轉化，將水彩筆觸轉譯為立體地毯，或在精密機繡中疊加手工痕跡；設計作品大多先數位化，再透過提花織造或手工刺繡實體化，展現不同媒材之間的張力，並融入故障藝術語彙，如破碎美學、像素化色彩漸層與數位處理後的手繪圖形，形塑科技與手感並存的當代紡織品。
主題意象與精選展商布料，Photos by Messe Frankfurt GmbH & Fashion Express。

主題2. 顯性協作Visible Co-work：人機共創的模糊邊界
由AI提供設計藍圖與視覺邏輯，技藝精湛的工匠再將其轉化為實體，創造出融合編碼思維與傳統技法的混合作品。從數位刺繡亞麻布、3D針織拼布到在傳統布料上生成的創新圖案，程式編碼與手工藝的界線逐漸模糊，展現人機協作的全新創作型態。主題意象與精選展商布料，Photos by Messe Frankfurt GmbH & Fashion Express。

主題3. 感知自然Sensing Nature：自然的數位解碼
大自然是創作的初始靈感，其形態、韻律與結構蘊含豐富多樣性，由AI扮演「翻譯與解碼」的角色：粗糙的海面被轉化為紡織網格，生長在岩石上的地衣圖案經演算法處理化為裝飾紋樣，自然不再只是模仿的對象，而成為可被數據化並融入設計的創作泉源。主題意象與精選展商布料，Photos by Messe Frankfurt GmbH & Fashion Express。

主題4. 趣味點綴A Playful Touch：重拾設計的愉悅
在現今以功能與效率為主導的設計時代，裝飾性細節正重新受到關注—它們並非為了實用，而是單純為了傳遞喜悅與幽默感。例如，極簡窗簾上的荷葉邊、自然色亞麻毯上點綴的霓虹元素，或是刻意安置、出人意料的流蘇，這些細節成為視覺亮點。它們不僅打破常規，更彰顯紡織品的幽默性，證明愉悅感依然是設計中不可或缺的重要元素。
主題意象與精選展商布料，Photos by Messe Frankfurt GmbH & Fashion Express。

主題5. 手作的不完美Crafted Irregularity：對演算法完美的的溫柔叛逆
帶有結節紗線、不均勻染色、外露縫線與不對稱收邊的布料成為視覺焦點，這些細節不再隱藏工藝痕跡，反而刻意強調其手作的質感與不確定性，形成對AI輔助設計中「完美無瑕」的一種鮮明對比，彰顯手工工藝的溫度與獨特性。主題意象與精選展商布料，Photos by Messe Frankfurt GmbH & Fashion Express。

主題6. 恐怖谷The Uncanny Valley：混合拼接的怪誕張力
「恐怖谷」描述當虛擬角色外觀與動作幾乎逼真卻又不完全像人時，會引起人類的不適與排斥感。在家居美學中，這種概念被轉化為刻意揭示內部運作的設計語言：電線、連接件、線圈等技術元素裸露呈現，導電紗線、電路板與傳統織物交錯共存。這種美學不僅揭示隱藏之物，更以趣味與巧思呈現工業與手作之間的矛盾張力，散發出奇特而異域的視覺魅力，挑戰傳統對完美與和諧的追求。主題意象與精選展商布料，Photos by Messe Frankfurt GmbH & Fashion Express。