PEIPEI

週二, 12 十一月 2024 14:53

臺北時裝週SS25:Seivson

Seivson2025春夏新作在亮相東京時裝週後,再度以主題「TRACES 痕跡」回歸臺北時裝週的舞台。

此次Seivson以女性成長為靈感起源,在社群媒體與網路資訊爆炸的時代,真假難辨的信息也就成了無情的劊子手。設計師申子芹藉由女性身體視角,反思當今社會信息泛濫、真實扭曲的病態。
SS25延續品牌一貫強調女性線條的設計語言,運用鏤空和解構的技法,精緻地勾勒女性的身體曲線。
多層次的布料運用、剪裁及結構設計,反映出外界干擾和事實被扭曲後所留下的「傷痕」。大面積的褶皺細節再現了皮膚的真實褶痕與鬆弛,表達女性心境的變遷與自我的保護。
在廓形設計上,Seivson除了延續解構風格,重新詮釋風衣、夾克和短裙等經典單品,寬版、實驗性的廓形結合象徵傷痕的壓褶,傳達了一種不屈的女性精神。即使經歷撕裂,仍舊可以展現出優雅的姿態。

週二, 12 十一月 2024 14:37

臺北時裝週SS25:JENN LEE

JENN LEE 2025春夏系列「青春回聲」以童年無憂無慮的自由為設計靈感,直覺的、不經過多修飾的創意風格,讓整場大秀充滿了「隨機的無厘頭」以及解構的混亂美學。

設計師李維錚從兒子身上重溫的學生回憶為靈感,像是奔跑時衣衫內灌入的微風,或是作業簿上交錯的格線,這些元素都展現充滿童趣與叛逆的視覺體驗。
對SS25 JENN LEE而言,簡單的一坨紙團都能成為創作的幾何靈感,激發她如孩童般天馬行空的、不設限的想像力,讓服裝線條重塑出無憂無慮的青春記憶。看似隨性的筆觸卻滲透著無憂無慮、不受拘束的奇思妙想。
在細節上,JENN LEE本季依舊貫徹標誌性的解構風格,透過褶皺、外露接縫,以及品牌象徵性的心形拉鍊等設計,重新詮釋結構、流動性和功能性之間的動態對話,賦予服裝實用性之外更帶來獨特的藝術和戲劇張力。

週二, 12 十一月 2024 14:35

臺北時裝週SS25:INF

INF 2025 春夏系列《K-U-O-W-E-I》以設計師郭瑋的大腦世界為靈感,從自我反思出發,傾注歷年來受台灣本土文化啟發的設計精髓,將創作累積的心血情感匯聚於本季作品中,交織出最能代表郭瑋與INF的設計。

本季系列的靈感來自「腦」,印花細節看似隨意暈染,實際上是郭瑋將自己的電腦斷層照片後製處理,看似迷離卻言之有物的氛圍正呼應品牌抽象的解構手法,呈現出浪漫且超脫的視覺效果。

在設計細節上,INF 25 春夏系列另一個最大的亮點就是一衣多穿!在品牌大秀上,多位模特現場演示如何通過拉鍊、抽繩、圓環等實用細節,玩轉出多種穿法,像是解開肩部的拉鍊後,上衣散落,立刻變為不對稱的半身裙;男模特身上托特包拉開拉鍊後即可變成一件全新T-Shirt。多功能的變形設計讓穿著者只需簡單幾步便能完成變換穿搭,詮釋永續時尚理念!

週二, 12 十一月 2024 14:12

臺北時裝週SS25:HANSEN ATELIER

臺灣新銳設計品牌HANSEN ATELIER首次在臺北時裝週亮相,2025春夏系列的靈感源自設計師郭恆生母親的老家——安徽蕪湖,藉由融合徽派傳統建築、非物質文化遺產中的鐵畫工藝,以及江南水鄉的自然景致,詮釋了品牌核心理念「新東方」的美學語言。

在色彩運用上,HANSEN ATELIER 以灰、黑、白三色為基調,營造出極簡又典雅的風格,並採用山水意象、竹林與花卉,以及安徽建築的窗格紋樣與屋檐結構等元素,融入到布料選擇與剪裁設計中。
細節上,HANSEN ATELIER採用了刺繡、印花、立體花卉釘珠、亮片、珍珠鑽飾等元素,在動靜之間精緻地演繹了江南水鄉的靈動美感。
立體花釘珠設計模仿鐵畫之美,水墨風提花布則完美融合了江南水鄉的波光粼粼。壓軸旗袍以白色珍珠和鑽飾縫製,重現江南風情。
值得注意的是,郭恆生對於細節的掌控和要求無比細緻,除了華美的服裝表面之外,服飾的內裡同樣也有與本季主題相呼應的印花圖樣,讓穿著者無論從外觀或是內在都能感受到「新東方」的韻味。

週二, 12 十一月 2024 14:11

臺北時裝週SS25:CHOW des HOMME

SS25 CHOW des HOMME 創意總監Billy Chow以當代社會議題為切入點,從 Z 世代的反叛精神與青年文化汲取靈感,深刻反思「社群文化」表面上的光鮮亮麗,及其背後潛藏的侵蝕力量。

此番 CHOW des HOMME 以「隱形受害者」為主題, 透過服裝與秀場表演的結合,呼籲人們反思在自由氛圍籠罩的社會中,是否有不為人知的劣根正在作祟?社群媒體的蓬勃開創了一個看似自由的世界,卻逐漸將「自由」商品化,在「按讚」、「分享」等追化的過程中,自由被解構成交易的籌碼和商品。在這樣的文化中,許多人成為毒性社群影響下的受害者,而這些「隱形受害者」的故事則巧妙地透過設計來表現他們的處境。
在設計上,寬鬆放大的版型、解構手法、疊穿造型,以及拉鍊、工裝實用口袋等元素,延續了品牌一貫的街頭青年文化核心,每個細節都呼應著這季的主題,除了讓服裝成為生活的一種態度,更是對社會觀察與批判的載體。

週二, 12 十一月 2024 10:29

臺北時裝週SS25:Gioia Pan

素有「針織女王」稱號的設計師潘怡良帶著同名品牌GIOIA PAN 潘怡良華麗回歸2025臺北時裝週。本季系列「時空疏影」從自然地貌和石雕藝術汲取靈感,結合剪紙藝術的細膩手法,透過層次分明的紋理與色彩,勾勒出峽谷起伏、石雕永恆與瞬間美的時空交錯,運用歷史軌跡的力量,展現獨特且深具魅力的風格。

「時空疏影」系列透過層次分明的紋理與色彩,構構築出時間與空間交錯的剪影意象。
中國剪紙藝術象徵文明的悠遠和輝煌;石雕則在千百年之間見證時間與空間的流轉與美感。通過轉化這兩種工藝,展現出藝術的永不衰敗的匠氣,在快速變更的時尚潮流之下,依舊保持者優雅與永恆。
系列設計捕捉了時間與空間的交融,透過獨特材質與色彩組合,呈現出一場今昔對話。峽谷蜿蜒起伏的曲線、石雕的堅韌永恆與剪紙藝術的精緻美學,交織成深刻而動人的自然意象,為觀眾帶來引人入勝的視覺體驗。

週二, 12 十一月 2024 10:27

臺北時裝週SS25:Story Wear

零廢棄時裝品牌Story Wear在2025春夏的臺北時裝週上帶來了全新系列《Together as ONE》, 以人際的情感聯繫和山海天際線為靈感,使用藍曬手法將淘汰的床單重新染製圖騰,結合回收牛仔製成品牌代表花。
另外,本季Story Wear與浪花兄弟Darren的公仔圖像Qpee聯名丹寧商品,將回收牛仔褲與多樣材質巧妙拼接,利用拼接技法、刺子繡,以及解構舊褲頭重新賦予嶄新風貌。

今年Story Wear也持續和遠傳電信合作,回收門市的廢棄廣告旗幟並翻轉成時尚單品,展現品牌對可持續時尚的堅持。

由文化部主辦的SS25臺北時裝週10月16日由Story Wear率先領軍起跑、於10月24日最終交棒給充分展現街頭魅力的Daniel Wong畫下完美的句點。

本季臺北時裝週連動臺灣IP創作者與設計師品牌,以「臺Type時尚圖鑑」為題,將臺北日常的街頭潮流以及帶來正面影響的碎片事件等轉譯為時尚語言,透過設計師們全新視角,將臺灣的史實、人文、風情等元素融入設計概念中,激盪出獨具「臺灣感性」的時尚對話。

呼應主題,SS25臺北時裝週的開幕秀以6組IP藝術家與設計師共同創作,以服裝為載體,傳遞出每個原創圖像IP的世界觀及故事,包含「.67ARROW X低級失誤」、「#DAMUR X wei wei boy」、「DYCTEAM X Raimochi」、「RAY CHU X michun」、「Story Wear X 王登鈺」、「TANGTSUNGCHIEN X 夏仙」,以跨界共生概念打造全新的「文藝衣櫥」。

由左至右:.67ARROW X低級失誤 / #DAMUR X wei wei boy / DYCTEAM X Raimochi / RAY CHU X michun / Story Wear X 王登鈺 / TANGTSUNGCHIEN X 夏仙

同時,為期九天的時尚接力也由13場精彩的臺灣設計師品牌大秀粉墨登場,包括Story Wear、GIOIA PAN、Dleet、CHOW des HOMME、HANSEN ATELIER、INF、JENN LEE、Seivson、WANGLILING、Yenline、#DAMUR、Liyu Tsai、Daniel Wong等設計師品牌。從松山文創園區的主會場到會外的場地演出,透過場景陳設、音樂串燒以及跨界演出,多元化的展演方式將設計理念貫徹地淋漓盡致。

同時,本季除了臺灣品牌,法國Pierre Cardin也帶著前兩季、共60套作品在10月21日驚喜亮相臺北時裝週。因此本屆臺北時裝週除了有時裝設計新人獎,還有第七屆皮爾卡登全球青年設計師大獎也來到了臺灣,從各大服裝織品設計相關的大專院校內尋找具潛力的新興人才,為海內外時尚界注入源源不絕的活力。
新任皮爾卡登董事長Rodrigo Basilicati-Cardin也親自來台參與這場時尚盛宴,同時也對臺灣學子們的創意表示印象深刻,並對於每位入圍者各自展現出來的設計能力以及創意手法表示正面讚賞。

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職場通勤

本季米蘭時裝為職場穿搭注入全新風貌,強調舒適性的同時透過層疊穿搭和巧妙的細節設計,賦予日常工作造型不一樣的新鮮感。

Prada巧妙地以腰帶結合寬鬆女式襯衫與羅紋針織緊身褲,打造舒適又時尚的職場風格。襯衫在腰部、袖口與領邊的不規則皺褶細節,打破了傳統的硬朗線條,為整體造型增添一抹隨性趣味。
Max Mara採用光滑針織面料製成的長窄裙,搭配金屬束帶腰帶,以配件增加簡約輕鬆單品的層次變化,並提升整體質感。
Tod’s的套裝採用針織材質,帶出慵懶的舒適輪廓,上下身以不同色調打破傳統的謹感,腳上那雙搶眼的亮色拖鞋為整體帶來畫龍點睛的搶眼效果
Boss本季演繹出多種的層次辦公穿搭,以機能為優先,重整職場裝扮。這套褲口反摺的七分褲為窄管褲型帶來新的可能性,通過調節褲長能適應不同的造型,同時也令人想起日前在哥本哈根時裝週上帶來話題度的卡普里褲。
Bottega Veneta 的不對稱裙褲裝結構為分層造型注入了前衛新維度,讓穿搭更具動態,增添造型的靈活性和趣味性。
Iceberg 利用中性色調與鮮豔色彩營造出鮮明對比,外層的霧霾綠與領片和內層的晚霞橙為制服增添個性。

#關鍵標籤 : 舒適 / 分層造型 / 襯衫 / 西裝外套 / 卡普里褲 / 針織單品


由左至右: Prada / Max Mara / Tod's / Boss / Bottega Veneta / Iceberg

都會度假

隨著新季節的到來,度假的輕鬆氛圍悄然融入米蘭時裝週。秀場上模糊都會與度假風格的潮流大放異彩,棉麻材質、夏日條紋、大膽色調與針織鏤空等元素與辦公款式巧妙融合,帶領我們進入一場獨特的「都會度假」旅程。

Alberta Ferretti 的棉麻西裝套裝以中性色直條紋為基調,上身採多層次穿搭,巧妙露出比基尼內衣,為整體增添輕鬆自在的氛圍,休閒與都市風格隨意切換。
Prada這套結合針織衫與襯衫疊穿的辦公風上衣,搭配橫條紋猶如泳褲的超短褲,營造出趣味十足的衝突感,以海軍風格色調融合,展現前衛復古的航海氣息。
Etro則滿足了消費者對多用途度假單品的需求,以大膽印花的絲巾作為裙子,搶眼色彩為造型注入活力。
Bottega Veneta以水藍色漸層印花為針織套裝增添海洋元素,垂褶翻領與褶皺細節營造隨興的休閒感。
Iceberg為辦公經典鉛筆裙注入螢光綠新意,搭配網眼鏤空 Polo 衫,完美擁抱都會海灘潮流。
Gucci則將標誌性的馬銜扣作為印花靈感,重新詮釋經典元素,以鮮豔色彩結合非典型套裝,引領新時尚風潮。

#關鍵標籤 : 棉麻材質/ 夏日條紋 / 大膽色調 / 針織鏤空 / 辦公款式


由左至右: Alberta Ferretti / Prada / Etro / Bottega Veneta / Iceberg / Gucci

新復古浪漫

本季米蘭時裝週的亮點之一是浪漫的女性化趨勢。在懷舊花卉印花、綢緞、泡泡袖、荷葉邊、蕾絲鑲邊及泡泡下擺等元素的點綴下,濃厚的復古情懷呼之欲出,搭配創新非常規的版型與比例設計,為我們呈現了一場優雅又充滿現代感的新復古潮流。

這套 Bally作品猶如走進童話花園般浪漫,以懷舊風格的印花營造出復古優雅的氛圍。褲長及膝蓋長度的設計裙套裝的設計重現40年代裝扮
,而肩部與腰部的誇張圓弧輪廓,則打破傳統框架,為造型增添一絲趣味與戲劇性。
Jil Sander和Emporio Armani不約而同地選擇光澤綢緞與同色系織花搭配,呈現出優雅精緻質感。Jil Sander採用拉長上衣和裙長的比例,增添修長視覺;而 Emporio Armani 則以短褲搭配落肩剪裁,為套裝注入一絲輕鬆的休閒氣息,優雅與舒適並存。
Dolce & Gabbana本季以瑪丹娜為靈感,將經典錐形馬甲重新演繹,改以半裸胸罩設計搭配及膝緞面洋裝,融合復古元素與現代感,帶來充滿張力的時尚新選擇,展現摩登女性的強烈自信與風格。
The Attico呈現出前衛的復古浪漫風,以超短洋裝版型搭配前胸鏤空的蕾絲鑲邊細節,裙襬以荷葉邊層層堆疊,營造出既時髦又充滿個性的視覺效果,展現大膽且細膩的設計美學。
Philosophy di Lorenzo Serafini以誇張的泡泡袖和豐盈的泡泡下擺,塑造出量感十足的浪漫洋裝,為經典剪裁注入新意與現代感,流露出優雅而俏皮的時尚氣息。

#關鍵標籤 : 懷舊花卉印花 / 綢緞 / 泡泡袖 / 荷葉邊 / 蕾絲鑲邊 / 泡泡下擺 / 創新版型與比例


由左至右: Bally / Jil Sander / Emporio Armani / Dolce & Gabbana / The Attico / Philosophy di Lorenzo Serafini

波西米亞風

波希米亞風格(Bohemian Style)源於19世紀,起初象徵自由、不受束縛的生活方式。這一風格在時尚上以隨性、民族風的圖案、層次穿搭為主,注重個性表達。60-70年代因嬉皮文化流行,成為經典時尚風格,並常見於飄逸裙子、印花圖案、刺繡、流蘇、層疊首飾、平底涼鞋和頭巾帽飾等元素,呈現浪漫且叛逆的異域風情美學風格,為2025春夏帶來時尚的穿搭。

Aniye Records以輕薄雪紡材質打造出多層次的荷葉裙襬,飄逸量感的輪廓搭配性感低胸設計,讓人目不轉睛。
Versace的層疊穿搭呈現出異國風情的時尚新意,運用針織衫與吊帶裙營造豐富視覺效果,並搭配紅色透膚絲襪,為整體造型增添大膽的個性魅力。
Etro以悠久的印度和東方文化作為靈感本季除了樣豐富圖騰的長洋裝,這套造型更將精緻的刺繡元素結合於牛仔外套之上,為單品增添實穿性與時尚感。
Andrea Adamo透過漸層色與流蘇設計展現精緻手法,柔和的顏色與層層垂墜的流蘇交相輝映,營造出獨特的視覺動感與活力。
The Attico則以單色織帶強調圖騰的精緻,下擺搭配流蘇,在行走間飄逸搖曳,為造型增添魅力與動感,完美詮釋了現代設計與波西米亞復古風格的融合。
Gucci以低調的灰色單色服裝搭配搶眼圖騰頭巾,平衡都會時尚與異國風情。頭巾的亮麗色彩成為整體造型的亮點,與簡約的灰色長裙形成鮮明對比,在實穿造型中注入活力與視覺吸引力

#關鍵標籤 : 民族風圖案 / 流蘇 / 刺繡 / 飄逸洋裝 / 層疊

由左至右: Aniye Records / Versace / Etro / Andrea Adamo / The Attico / Gucci

日常升級

本季米蘭時裝週展示了一種全新日常美學,強調美感與實用性兼備的穿搭風格。跨季節性成為重要趨勢,為不受季節限制的單品,如牛仔與運動休閒服裝,注入更多靈活性,並與正裝完美融合。為日常服升級,展現時髦品味。

Bottega Veneta深色格紋襯衫的穿搭延長了秋冬感上身的寬大版型與下身的寬版仔褲組合,巧妙地調和了冬季造型的厚重感,為乍暖還寒的2025春季帶來全新日常時尚選擇
Gucci以紅綠相間配色為坦克背心注入品牌精髓,並搭配窄版的肩帶設計, 重新詮釋休閒款式,選擇低腰剪裁的寬版西褲,碰撞出時髦的隨興感。
Bally則採用修身的版型和八分長度,讓傳統牛仔款式更具流線型的修飾效果。同時凸顯上衣的寬肩輪廓,增強了整體的立體感與力量感,既日常又帶有復古氛圍展現出對經典元素與現代感的巧妙結合。
Etro搶眼的圖騰西裝外套賦予整體造型強烈的視覺效果,與修身版型的短牛仔褲搭配,經典簡約的單品平衡了上身所帶來的華麗感,打造出華麗的異國氛圍日常穿搭。
Versace大膽的選擇本季必備單品之一的超短褲,與襯衫和皮夾克搭配,短褲的輕盈視覺與皮夾克的硬朗質地相得益彰,散發出休閒與摩登並存的氛圍,展現營造出年輕感的都會日常穿搭。
The Attico則以同色調融合風格相異的單品,代表休閒的運動套裝與正式的西裝外套混合搭配,整體效果時髦又不乏愜意舒適

#關鍵標籤: 無季節 / 牛仔 / 運動休閒 / 風格單品 / 個性單品 / 混合搭配


由左至右: Bottega Veneta / Gucci / Bally / Etro / Versace / The Attico

時尚實用

本季設計師開始探索口袋與機能性款式細節,將實用性注入服裝,結合俐落的線條、現代感的輪廓和同色調的搭配,重新詮釋出高級實用風格,使時尚兼具功能與美感。

Bottega Veneta將風衣外套前片的風檔設計以大口袋替代,為經典款式帶來全新元素,同時整體以深橄欖色皮革進一步提升質感,賦予風衣現代而洗練的風格。
No. 21以機能性的防水連帽風衣外套為基底,讓外套版型更為寬大的同時,搭配同材質的荷葉邊短裙,兼具機能性和時尚感,詮釋出女性套裝的新風貌
Ferragamo的多口袋套裝以肌理感布料柔化了剛硬的剪裁線條,溫潤的質地與俐落剪裁共同展現女性剛柔並濟的時髦感。
Prada利用同色調搭配,將多口袋外套與舒適的羅紋內搭絲襪褲結合,粗獷的外套與修身絲襪褲形成鮮明的對比穿搭,展現了在功能性與時尚感之間平衡的前衛時尚氣息。
Bally在一襲黑色的經典套裝內疊穿了一件線條更為簡約現代的改良式釣魚背心,增添造型感與實用性。釣魚背心使整體造型在正式中帶有隨性,同時更增加層次感,賦予功能與時尚兼顧的巧妙詮釋。
Tod’s全白造型的套裝俐落簡潔,在長褲兩側以大口袋設計增添實用性,整體俐落簡潔的同時也帶來變化,讓日常穿搭充滿質感與品味

#關鍵標籤 : 口袋 / 工裝 / 機能 / 現代感闊形


由左至右: Bottega Veneta / No. 21 / Ferragamo / Prada / Bally / Tod’s

由經濟部國際貿易署指導,中華民國紡織業拓展會主辦的2024年台北紡織展(TITAS)日前在充滿綠色未來的氛圍下完美謝幕。本屆展覽主題能夠看出眾多廠商將主題都放在「永續」上,一共11個國家、385家廠商參展,規模近千個攤位也讓TITAS成為亞洲備受矚目的紡織展覽之一。

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